Raíssa Schröeder

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Vestígios de um Jardim

2026 · 60 × 60 cm

Pintura acrílica e folha metálica dourada sobre papel artesanal

Conceito

As flores aparecem como restos de uma imagem que o tempo não preservou por completo. Entre manchas, contornos e a textura do papel, o buquê oscila entre presença e desaparecimento. Conforme o olhar percorre a obra, aquilo que primeiro parece um arranjo começa a se transformar em lembrança. Vestígios de um Jardim acompanha justamente esse instante em que a percepção deixa de reconhecer apenas a imagem e passa a reconstruí-la.

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02 /

Jardim Inacabado

2026 · 100 × 120 cm

Pintura acrílica e bastão a óleo sobre tela

Conceito

Uma flor e uma figura emergem entre camadas de cor, sem estabelecer uma paisagem definitiva. Em alguns momentos, suas formas se tornam reconhecíveis; em outros, parecem se dissolver na matéria e no movimento da pintura. A obra permanece aberta, como um jardim que continua sendo construído pelo olhar. O inacabado não aponta para aquilo que falta, mas para aquilo que ainda pode ser percebido.

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03 /

Solar

2026 · 70 × 100 cm

Pintura acrílica e bastão a óleo sobre tela

Conceito

Um caule atravessa quase toda a composição e conduz o olhar até um campo amarelo localizado na base da pintura. Ao colocar a luz onde normalmente esperaríamos encontrar a terra, a obra desloca uma referência conhecida e reorganiza silenciosamente a paisagem. Em Solar, perceber também significa rever aquilo que parecia ocupar um lugar definido: a luminosidade deixa de ser um ponto de chegada e passa a ser a origem do crescimento.

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04 /

Matéria Viva

2026 · 100 × 100 cm

Pintura acrílica e bastão a óleo sobre tela

Conceito

As flores não surgem prontas. Elas aparecem aos poucos entre manchas, linhas e sobreposições de tinta, como se estivessem sendo continuamente formadas pela própria pintura. A imagem se modifica conforme o olhar se aproxima, se afasta e encontra novas relações entre as formas. Cor e gesto permanecem em movimento, fazendo com que a matéria pareça conservar um impulso de crescimento mesmo depois de concluída.

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05 /

Deriva do Gesto

2026 · 210 × 100 cm

Pintura acrílica e bastão a óleo sobre tela

Conceito

As ondas atravessam a tela sem indicar um começo ou um fim. O olhar percorre a composição como algo levado pela corrente, mudando de direção conforme encontra novas formas e novos ritmos. Estar à deriva, aqui, não significa estar perdido, mas permitir que o percurso conduza a outro caminho, outra margem ou outra paisagem.

Cada curva deriva do gesto que a antecede. Uma linha impulsiona a seguinte, uma direção se transforma em outra, e o movimento da mão acompanha a lógica da água: nunca permanece imóvel, apenas continua sob novas formas. Assim também se constrói a percepção diante da obra, por desvios, aproximações e mudanças de direção. Em Deriva do Gesto, o desvio não interrompe o percurso; ele passa a fazer parte dele.

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06 /

Vagalume

2026 · 120 × 120 cm

Resina epóxi pigmentada sobre painel de MDF

Conceito

Criada a partir da fluidez da resina, a pintura nasce do encontro entre pigmentos, catalisador e movimento. A matéria espalha as cores por caminhos imprevisíveis, formando uma paisagem luminosa em que azuis profundos, rosas e dourados lembram a atmosfera de um fim de tarde à beira-mar.

Diferente das demais obras da série, Vagalume não recebe desenhos sobre sua superfície. A imagem se forma apenas pelas relações entre matéria, cor, brilho e movimento, mudando conforme a luz e a posição de quem a observa. Como um vagalume, a obra não busca iluminar tudo de uma vez. Sua presença é discreta e só se revela plenamente a um olhar disposto a permanecer.

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Será que enxergamos a realidade como ela é ou através das experiências que nos formam?

Obras disponíveis

Vestígios de um Jardim

Jardim Inacabado

Solar

Matéria Viva

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Vagalume

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